מוזיקת קאנטרי תמיד הייתה מושרשת מאוד בסיפורי סיפורים. באותו אופן בו גיטרות וטנדרים נקשרו למה המשמעות של להיות מדינה, גם היבטי הופעות האמנים במהלך העשורים הפכו שזורים זה בזה במרקם הז'אנר. ובתוך אותה תקופה, זהותו הוויזואלית של מוזיקת הקאנטרי - במיוחד שיער ואיפור המבצעים שלה - התפתחה באופן דרמטי.
עם זאת, עדיין יש גבולות שמפרידים בין כוכב כפרי לכוכב פופ (מבחינה אסתטית). "במובנים רבים, מוזיקת קאנטרי היא ז'אנר 'מוגן מאוד'; זה יכול להיות דבר חיובי וגם שלילי", אומר מאפרת סלבריטאים מבוססת נאשווילאמילי גריי היגינס(שלקוחותיה נמנים מירנדה למברט, קלסי בלריני ולילי אלדרידג '). "ישנם כללים בלתי נראים ליצירת המראה שלך, ולנשים בז'אנר המדינה בימינו, אתה כל הזמן צריך להוכיח שאתה, למעשה, 'מדינה' מספיק", היא ממשיכה - ואחת הדרכים לעשות זאת היא דרך גלאם.
Getty Images / Byrdie
הכוכבנים המנוצצים ביותר של ימינו הם רחוקים מהחלוצים הנקיים של הז'אנר. הטרנספורמציה משקפת שינויים תרבותיים רחבים יותר, התקדמות טכנולוגית והגעה המתרחבת של המדינה לקהלים המיינסטרים. הרבה לפני הרעיון של "משפיעים" ושירים רב ז'אנרים, הגל הראשון של מוזיקאות קאנטרי נשי סלל את הדרך לדורות הבאים. בשנות הארבעים של המאה העשרים, שנות ה -50 וה -60, מוזיקת קאנטרי צברה פופולריות באמצעות תוכניות רדיו (ובהמשך, תכניות טלוויזיה) כמו ריקוד האסם הלאומי, הגרנד אולה אופרי, ומערב -מערב הייריד.
כדי לפנות לקהל הרחב הזה, אמנים כולל פטסי מונטנה, ברנדה לי, קיטי וולס, פטסי קליין, לינדה מרטל, ואחיות קרטר ואמא מייבל (חוץ של שלישיית המוזיקה הקאנטרית האגדית) נקלעו למראה שמרני כדי להדגיש להדגיש המסר של הז'אנר על שורשים כפריים והתחלות צנועות. בובס קצרים עם תלתלים פשוטים ואיפור מינימלי, עם הפופ של שפה אדומה מדי פעם, היו מעשיים להופעות באופן אישי, מופעי רדיו והופעות טלוויזיה ברזולוציה נמוכה, בעודם מסתכלים על פי מישוש.
בשנות השבעים והשמונים, עידן הטלוויזיה היה בעיצומו. עליית סרטוני MTV ומוזיקה פירושה שסלבריטאים צריכים להיות מוכנים למצלמה בכל עת, מה שמוביל אמנים להישען לסגנונות זוהרים יותר כדי לתפוס את תשומת ליבו של הקהל. תקופה זו של מוזיקת קאנטרי ביצעה את הרעיון ששיער ואיפור לא היו רק אביזרים אלא חלקים אינטגרליים מזהות המותג של המבצעים וההצלחה העתידית. אפשר לטעון,דולי פרטוןמגלם את הפרק הזה ואת הרעיון לאצור מראה חתימה.מלבד האייליינר הנועז והשפתיים הבהירות והמבריקות שלה (שהיא עדיין לובשת היום), היגינס מצביע על השימוש של פרטון בוורודים, סגולים, בלוז וצבעים תוססים על עיניה ולחיים, חביב על אמנים על פני ז'אנרים במהלך תקופה זו.
Getty Images / Byrdie
בעוד שעיניים ושפתיים נועזות אכן היו הרגע, שיער גדול היה קטע האמירה האמיתי לכל סלב במדינה. הקניטו לגבהים מתריסים בכוח, מעשים כמו השופטים, תמי ווינט, לורטה לין ורבא מקטייר אימצו את השכבות הנוצצות, מתולתלות, מתולתלותבופנטים, ומפץ. יחד עם זאת, Big Hair היה פופולרי בקרב אמנים בז'אנרי הרוק והפופ - חושב על שר, מדונה וסטיבי ניקס - סימן שהמוזיקה הקאנטרית החלה לקרוס את עמיתיה המוסיקליים בסאונד ובמראה.
בשנות התשעים, אמני המדינה אימצו במלואם את מה שהיה פופולרי ברובו בתחום האיפור, בניגוד למראה הנפוץ רק בקהילת המוזיקה הקאנטרית. השיער הפך להיות מלוך יותר, עם גלים רכים וסגנונות מיושרים המחליפים את התלתלים הנפוצים של העבר. איפור הפך להיות טבעי יותר, עם עור זוהר וצלליות ומריחות ברכות בגוונים ניטרליים. עיניים ושפתיים נועזות היו בדרך כלל שמורים להופעות של שטיח אדום ומופעי פרסים. "תחשוב על כוכבים כמו שנייה טוויין, פיית היל והגוזלים (תחשוב עלשטחים פתוחים רחביםאמנות אלבום), שכולם לבשו את גווני האדמה ושפתיים עירומות באמת די, "מציין היגינס. סגנון האיפור הזה היה בקנה אחד עם מה שאפילו דוגמניות העל לבשו באותה תקופה. "
דבר אחד נותר קבוע: היכולת של שיער ואיפור להגביר את מראה האמן ולעזור לחיבור קהלים.
התבנית הזו המשיכה אל האוגשים. עם כוכבי מדינה כמו קארי אנדרווד, מירנדה למברט, וטיילור סוויפט, צלליות קפואות ושיער בלונדיני מתולתל בהחלט היו. אמנים בעשור זה המשיכו לנתב את מה שהיה באופנה באותה תקופה, והוסיפו צלליות מנצנצות, מורכבים ברונזים, שפתון עירום מבריק , וסומק ורוד או סומק אפרסק. כפי שמציין היגינס, מהפכת הטבעת הבלונדינית הארוכה הייתה בתוקף מלא. עם זאת, עדכונים מסומנים בסגנון הוליוודי ורומנטי (שהושגו עם פאות או הרחבות כדי לאפשר לאמנים לעבור בצורה חלקה בין מראה מזדמן לגלאם) היו פופולריים להופעות מיוחדות, מופעי פרסים וכדומה.
מוזיקאי הקאנטרי של ימינו - קייסי מוסגרבס, קלסי בלריני, קרלי פירס, לייני ווילסון ומייגן מורוני, אם נזכיר כמה - מחבקים אינדיבידואליות וניסויים כמו שלא היה מעולם. הז'אנר התפוצץ לכלול יותר השפעות ומגוון מתמיד, המשתקף בבחירות השיער והאיפור של אמניו. "איפור במוזיקת קאנטרי הולך בשתי דרכים שונות כרגע. יש לך את הגישה הדולי, שהיא סופר גלאם, כמעט דמוי בובה. זה מה שאני חושב [של יותר] מהגישה המסורתית לאיפור במוזיקת קאנטרי , "היגנס אומר," אבל אז יש לך הרבה מבטים של איפור מודרני על כמה ממוזיקאי הקאנטרי הנוטים יותר. "
Getty Images / Byrdie
"אני רואה יותר אנשים באמת מגדירים את המראה שלהם והופכים אותו שלהם", היא ממשיכה ", אני עובדת עם אמנים כמו רינה רוברטס, עם שיער אדום בוהק וקמט נצנצים חזק, בריטני ספנסר, שאוהב לזרז את עיניה באבני חן, מיקי גיאטון, שהולך בשנות ה -90 הקלאסיות עם מטה בראונס, ומארן מוריס, שתמיד נמצאת במגמה עם חצי אגף מורם. "
עליית המדיה החברתית היא גורם מרכזי בטרנספורמציה זו. פלטפורמות כמו אינסטגרם ו- Tiktok מאפשרות לאמנים לבטא את הסגנון שלהם עוד יותר ולקבל משוב ועידוד בזמן אמת. היכולת לשתף שגרות יופי, המלצות מוצרים וטיפים אפשרה למעריצים להתקרב לאמנים האהובים עליהם ולהיפך. זה הוביל לגישה דינאמית ונזילה יותר ליופי, כאשר כוכבי מדינה מחבקים מגמות שעשויות להיחשב פעם מחוץ לתקני היופי של הז'אנר.
בעוד שכוכבי קאנטרי של פעם בתעדוף יופי כהיבט של יחסי גומלין ופרקטיות, והמבצעים של ימינו משתמשים בו כסוג של ביטוי עצמי ומיתוג, דבר אחד נותר קבוע: יכולת השיער והאיפור להגביר את מראה האמן ולעזור להתחבר קהלים. בין אם מדובר בפאות האייקוניות של פרטון או ריסים פו-פו של מוסגרבס, המראה הללו הפכו חיוניים בסיפור המוזיקה הקאנטרי, וחוגגים את התפתחות היופי העשירה של הז'אנר תוך כדי חיבוק ומסתכלים לעברו המשתנה ללא הרף.